Zentangle, Doodle Art et Doodling : le dessin qui détend
Envie d’une pause créative ? Parfois, il suffit d’un feutre et d’une feuille pour s’évader du quotidien. Un jour, en explorant Instagram, j’ai découvert les carnets fascinants d’artistes, remplis de motifs répétitifs hypnotiques. J’ai essayer et ça m’a rappelé mon adolescence, quand je gribouillais des formes improvisées. Aujourd’hui, c’est une activité créative que j’apprécie particulièrement. C’est simple, relaxant et assez addictif ! En cherchant le nom de cette pratique artistique, j’ai d’abord découvert le zentangle, puis le doodle art. Mais, en approfondissant, je me suis rendu compte que ce n’était ni l’un ni l’autre. Finalement, c’est le zendoodle qui me correspond le mieux. Je vous en parle tout de suite.
Qu’est-ce que le zentangle ?
Le zentangle est une méthode de dessin méditatif créée en 2003 par deux Américains, Rick Roberts et Maria Thomas. Il s’agit d’une marque déposée (Zentangle ®), avec une approche précise et codifiée. Avant de se rencontrer, Rick a eu plusieurs vies : il a été chauffeur de taxi, photographe, fabricant de flûtes. Il a même été moine pendant 17 ans. Maria, de son côté, a toujours été artiste, spécialisée en lettrage illustré.
Tout est parti d’un moment anecdotique vécu par Maria, alors qu’elle dessinait dans son atelier depuis plusieurs heures, Rick surgit et lui demande : « Qu’est-ce qu’on mange ? ». Cette interruption a tiré Maria d’un état de concentration et de bien-être intenses, semblable à la sérénité qu’apporte la méditation. Rick a reconnu là une expérience de pleine conscience : le zentangle était né.
La méthode connaît un tel succès que Rick et Maria lancent un programme complet de certification en 2009. Depuis, des milliers de CTZ (Certified Zentangle Teachers, professeurs de zentangle certifiés) enseignent à leur tour la méthode dans le monde entier. Si vous souhaitez en apprendre davantage, vous trouverez de nombreuses ressources sur internet. Vous pouvez commencer par le site des fondateurs eux-mêmes : zentangle.com.
Les 8 étapes de la méthode Zentangle® :
Bien que la méthode soit intuitive et spontanée, elle se pratique sur un papier carré de 9 x 9 cm appelé « tuile ». Ce support peut se tourner dans n’importe quel sens, sans haut ni bas.
Ensuite, il faut suivre les 8 étapes suivantes :

- Respirer profondément et ressentir de la gratitude et de la reconnaissance.
- Tracer un point au crayon aux 4 coins de la tuile.
- Relier ces points à main levée pour former une bordure.
- Dessiner des lignes aléatoires appelées « ficelles » pour diviser l’espace.
- Remplir chaque section avec des motifs : les « tangles ».
- Ombrer certaines zones pour créer du relief.
- Signer son œuvre avec ses initiales au recto, son nom et la date au verso.
- Prendre le temps d’apprécier sa création.
J’ai testé la méthode, mais j’ai ressenti trop de contraintes (format, étapes, motifs). Cependant, je ne m’y connaît pas assez et n’émet aucun jugement. C’est juste que ça ne me convient pas. Dans l’essai que j’ai effectué, ce que j’ai le plus apprécié, c’est l’ombrage au crayon. Je n’avais pas d’estompeur, alors j’ai utilisé un coton-tige : ça fonctionne, mais le bruit est assez désagréable. 😅
Le Doodle Art : l’art du gribouillage
Le mot anglais doodle signifie « gribouillage » ou « dessin fait machinalement ». Selon certaines sources, il apparait pour la première fois dans le film L’Extravagant Mr. Deeds de Frank Capra, en 1936. Il serait ensuite entré dans la langue anglaise. Mais le gribouillage, lui, existe depuis bien plus longtemps.

En effet, on en trouve déjà dans des manuscrits médiévaux, sous forme de dessins dans les marges : petits visages, animaux fantastiques, scènes humoristiques ou décoratives. À l’époque, les moines copistes s’en servaient surtout pour tester leur plume. Il y en a également dans les carnets de Léonard de Vinci ou encore en marge des manuscrits de Dostoïevski.
Carpentras-Bibliothèque municipale-MS 368-IRHT-CNRS
Aujourd’hui, le Doodle Art est considéré comme une pratique artistique à part entière. Il consiste à couvrir un support de toutes sortes de formes et motifs (personnages, animaux, objets, etc.). Une de ses figures emblématiques est Keith Haring, dont on peut voir l’influence chez l’artiste britannique Mr Doodle.
Le zendoodle : à la croisée du zentangle et du doodle art



Les motifs que je dessine ne suivent ni la méthode rigoureuse du zentangle ni les dessins du doodle art. Entre les deux, il existe l’appellation doodling, mais je trouve que le terme le plus approprié est le zendoodle. Il associe la notion de relaxation à celle de gribouillage créatif, tout en offrant une totale liberté de formes et de couleurs. Je peux m’inspirer de créations existantes ou imaginer mes propres compositions. Si le résultat ne me plaît pas (ça peut arriver), ce n’est pas grave. Je repère ce qui n’a pas marché et j’essaye autrement.
Que vous pratiquiez le zentangle, le doodle art ou le zendoodle, ces formes de dessin ont toutes un point commun : elles font du bien. On peut les assimiler à de l’art thérapie. Elles permettent de se (re)poser, ne serait-ce que quelques minutes, et de décompresser. Elles améliorent la concentration et la créativité. On n’est pas obligé de faire un chef-d’œuvre, alors on dessine sans pression, juste pour le plaisir. Et si en plus, le résultat nous plaît, c’est que du bénef !
